Artikkelkatalog
- 1 Nøkkelen til suksess i selvmedier: 90 % innhold + 10 % enhet; en mobiltelefon er nok.
- 2 Det sanne formålet med et kamera: ikke en essensiell nødvendighet, men bare egnet for spesifikke scenarier.
- 3 Hvorfor er innhold den «stabiliserende kraften» i selvmedier?
- 4 Hvis du virkelig elsker kameraer: Viktige kunnskapspunkter for nybegynnere
- 5 Blenderåpning: Den «magiske bryteren» som kontrollerer lysstyrke og bokeh.
- 6 Eksponeringsjustering: Finne «balansepunktet» mellom lys og skygge i bildet.
- 7 Fargetemperatur: «Paletten» som bestemmer stemningen i et bilde.
- 8 ISO og lysmåling: livreddere i svakt lys.
- 9 Valg av objektiv: Nybegynnere trenger ikke å kjøpe for mange; ett zoomobjektiv er nok.
- 10 Avslutningsvis er essensen av selvmedier innholdslevering, ikke en konkurranse om utstyr.
Videoer tatt med mobiltelefoner fikk over 10 millioner likerklikk? Hemmeligheten bak populariteten deres, som til og med overgår kameraenes, er ikke utstyret!
selvmedierNøkkelen til suksess: 90 % innhold + 10 % enhet; en mobiltelefon er nok.
Gitt den overveldende positive responsen fra nettbrukere angående filmutstyret.
Men for å være ærlig, etter å ha brukt så mange enheter, innså jeg at den beste og mest praktiske faktisk er mobiltelefonen.
En telefon som iPhone 13 er helt tilstrekkelig og kan enkelt håndtere de aller fleste fotograferingsscenarioer.
Mange synes alltid at bildene som er tatt med mobiltelefonene deres er av dårlig kvalitet, men problemet ligger ikke i selve telefonen, men i belysningen.
Med bare et enkelt tillegg av belysning kan kvaliteten på bilder tatt med mobiltelefon umiddelbart dobles.
Enten det gjelder å lage produktdemonstrasjoner, daglige vlogger, direktesendinger, reiseskildringer, produksjonssporbarhet eller restaurantanmeldelser, er mobiltelefoner den mest praktiske «hovedkraften».
Det sanne formålet med et kamera: ikke en essensiell nødvendighet, men bare egnet for spesifikke scenarier.
Kameraer er veldig klumpete og upraktiske å bære rundt.
Kjernefunksjonen er faktisk å filme reklamefilmer, kunstfilmer, kommersielle filmer og utsøkt matfotografering som krever ekstreme detaljer.
For det daglige arbeidet til vanlige selvmedieskapere utnyttes ikke fordelene med et kamera fullt ut, og det er egentlig ikke særlig nyttig.
Jeg har sett altfor mange virale videoer med millioner, til og med titalls millioner, av likerklikk, og ved nærmere ettersyn ble de aller fleste av dem filmet med en mobiltelefon.
Kjernen i disse høyt rangerte videoene har aldri handlet om hvor avansert utstyret er, men snarere hvordan de resonnerer med publikums følelser.
Det kan være et rørende øyeblikk, et praktisk tips eller en interessant samtale – dette er nøkkelfaktorene som tiltrekker brukere til å bli værende, like og dele.

Hvorfor er innhold den «stabiliserende kraften» i selvmedier?
Kjernekonkurransen til selvmedier er alltid innhold, som står for mer enn 90 % av vekten.
Selv det beste utstyret er maksimalt en bonus, og teller mindre enn 10 % av den totale poengsummen.
Kjerneinnholdet som er nevnt her inkluderer produkter.TekstforfatterePoleringen, manusdesignet, det tydelige temaet og den rikelige lysstøtten bidrar alle til dette.
Komposisjon, scenevalg og fargematching er bare hjelpeelementer, prikken over i-en.
Redigering er også svært viktig. God redigering kan gjøre innholdsrytmen mer komfortabel og informasjonen som formidles tydeligere, men premisset er fortsatt at det finnes et godt innholdsgrunnlag.
Så vær så snill, ikke gjør det igjen.floketeOm kameraet er bra eller ikke, eller om objektivet er dyrt eller ikke, spiller disse tingene egentlig ingen rolle.
Se gjennom de virale videoene, hvilken vant på grunn av utstyr? De vant alle på grunn av innhold som rørte publikum.
Hvis du virkelig elsker kameraer: Viktige kunnskapspunkter for nybegynnere
Hvis du virkelig er interessert i kameraer og ønsker å utforske dem videre, kan jeg selvfølgelig gi deg en enkel introduksjon fra et nybegynnerperspektiv.
Å kjøpe et kamera og bare bruke det i automatisk modus er et stort sløsing; det er som å kjøpe en sportsbil og bare kjøre den i grunnhastigheter.
Prøv å lære deg å bruke manuell modus (M-modus) så mye som mulig for å virkelig utnytte kameraets potensial.
Nybegynnere trenger ikke å prøve å lære for mye i starten. Så lenge de forstår de fire kjernekonseptene blenderåpning, lukkertid, ISO og eksponering, kan de ta gode bilder.
Disse punktene er faktisk ikke vanskelige i det hele tatt. Du vil forstå det når jeg forklarer dem for deg på en enkel måte.
Blenderåpning: Den «magiske bryteren» som kontrollerer lysstyrke og bokeh.
Du kan tenke på blenderåpningen som «porten» for lys som kommer inn i linsen; mengden lys som kommer inn per tidsenhet justeres fullstendig av den.
Jo større blenderåpningen er (merk at den numeriske verdien faktisk er mindre, for eksempel er F1.8 større enn F4.0), desto lysere blir bildet.
Tilsvarende, jo lavere lukkerhastigheten er, desto lysere blir bildet, fordi lyset forblir på sensoren over lengre tid.
En lang lukkerhastighet har imidlertid et problem: hvis hånden din rister litt, vil bildet lett bli uskarpt eller oppleve at bildet faller.
I tillegg til å kontrollere lysstyrken, har blenderåpningen en annen supernyttig funksjon – jo større blenderåpning, desto mer uskarp blir bakgrunnen.
Når du tar portretter, kan en stor blenderåpning...karakterBildet er fremtredende, bakgrunnen er uskarp, og den generelle atmosfæren forsterkes umiddelbart.
Eksponeringsjustering: Finne «balansepunktet» mellom lys og skygge i bildet.
I kamerasøkeren vil det være en linje med tall, og den lille pilen i midten er eksponeringsindikatoren.
Når denne lille pilen er sentrert, er bildeeksponeringen balansert, verken for lys eller for mørk.
Hvis pilen beveger seg mot venstre, er bildet for mørkt; hvis den beveger seg mot høyre, er bildet for lyst.
Når du fotograferer for første gang, bare følg med på denne lille pilen og juster den for raskt å finne riktig eksponering.
Fargetemperatur: «Paletten» som bestemmer stemningen i et bilde.
Fargetemperatur er en veldig interessant parameter. Jo høyere verdi, desto varmere bildet (f.eks. gulaktig eller oransje); jo lavere verdi, desto kaldere bildet (f.eks. blåaktig eller cyanaktig).
Det er en liten misforståelse her: fargetemperaturen til et kamera og fargetemperaturen til en lyskilde er motsatt, så ikke bland dem sammen.
Hvis du vil fotografere i en varm og helbredende stil, øk fargetemperaturen. Hvis du vil fotografere i en kjølig og sofistikert stil, reduser fargetemperaturen. Bare bestem deg basert på innholdets tema.
ISO og lysmåling: livreddere i svakt lys.
Du kan ganske enkelt forstå ISO som funksjonen med å "lyse opp" bildet ved hjelp av digital teknologi når det ikke er nok lys.
Jo høyere ISO-verdi, desto lysere blir bildet, men på bekostning av mer støy (high-end-kameraer har sterke støyreduksjonsmuligheter, så støyen vil være mindre merkbar).
Bruk derfor lav ISO-verdi når det er tilstrekkelig lys for å sikre et rent bilde. Øk ISO-verdien tilsvarende når det er for lite lys.
Lysmåling er en referanse som kameraet bruker for å hjelpe deg med å bestemme eksponeringen, slik at bildet ikke blir for lyst eller for mørkt.
Hvis belysningen i opptaksscenen er relativt jevn, for eksempel en overskyet dag utendørs eller et miljø med mykt lys innendørs, er evaluerende lysmåling tilstrekkelig.
I motiver med sterk kontrast mellom lys og mørke, for eksempel når du tar et nærbildeportrett mot lyset, bruk lokal lysmåling for å kontrollere eksponeringen av motivet presist.
Valg av objektiv: Nybegynnere trenger ikke å kjøpe for mange; ett zoomobjektiv er nok.
Mange nybegynnere tenker på å hamstre en haug med objektiver etter å ha kjøpt et kamera, men det er helt unødvendig.
For nybegynnere er et 24–70 mm eller 24–105 mm zoomobjektiv tilstrekkelig.
Denne brennvidden dekker de fleste fotograferingsscenarioer, enten det er landskap, portretter eller stilleben, den håndterer dem med letthet.
Makroobjektiver høres kule ut, i stand til å fange ekstreme detaljer som myggbein eller øyenstikkerøyne, men vanlige folk bruker dem sjelden i hverdagen.
Teleobjektiver brukes til å fotografere fjerne objekter, som for eksempel fjerne landskap eller sceneopptredener, og er ikke veldig praktiske for vanlige selvmedieskapere.
Et teleobjektiv kombinert med en stor blenderåpning har en svært behagelig effekt: Når man tar portretter, blir bakgrunnsuskarpheten spesielt naturlig, noe som skaper en flott atmosfære.
For den gjennomsnittlige personen som vil prøve denne effekten, er et 70–200 mm F2.8L-objektiv tilstrekkelig og gir god valuta for pengene.
Når det gjelder superteleobjektiver med en brennvidde på 200 mm eller mer, er de i utgangspunktet "eksklusivt utstyr" for profesjonelle felt.
For eksempel, når du fotograferer sportsbegivenheter, fugler i flukt, eller som Luo Hong, den beste dyrefotografen i Kina, som sitter i et helikopter for å fotografere dyremigrasjoner på den afrikanske savannen, må du bruke denne typen superteleobjektiv.
For vanlige folk som oss er superteleobjektiver ikke bare dyre, men også upraktiske å bære med seg, noe som gjør dem til et utstyr med en veldig høy «tomgangshastighet».
Avslutningsvis er essensen av selvmedier innholdslevering, ikke en konkurranse om utstyr.
Etter å ha jobbet i selvmediebransjen i mange år, er jeg stadig mer overbevist om at ekte konkurranseevne stammer fra respekt for og forbedring av innhold, snarere enn å blindt jage etter utstyr.
Innhold er det åndelige båndet som forbinder skapere og publikum. Det er kjernebæreren som vekker emosjonell resonans og formidler verdiforslag. Vekten er så stor at den kan utnytte trafikk og danne grunnlaget for vellykket innhold.
Utstyr er bare et verktøy for å presentere innhold. Uansett hvor godt kameraet er eller hvor dyrt objektivet er, uten støtte fra innhold av høy kvalitet er det bare et tomt skall.
Akkurat som det gamle RomafilosofiSom Cicero sa: «Innhold er tankens redskap, og form er innholdets plagg.»
Selvmedienes suksess har aldri handlet om konkurranse om utstyr, men snarere akkumulering av innhold, som er som «en person med kunnskap og raffinement utstråler naturlig eleganse».
Forhåpentligvis kan denne delingen hjelpe deg med å unngå misforståelsen om «enhetsangst» og fokusere mer på innholdsproduksjon. I stedet for å bekymre deg for hvilket kamera du skal kjøpe, fokuser på å forbedre manusene dine, optimalisere uttrykket ditt og identifisere de emosjonelle triggerne for publikummet ditt.
Plukk opp telefonen din nå og prøv å filme noe du vil dele. Tro på at så lenge innholdet er oppriktig og verdifullt nok, vil du definitivt få anerkjennelse.
Hvis du vil fordype deg i teknikker for innholdsproduksjon eller avansert kamerakunnskap, kan du gjerne følge meg. Jeg vil dele flere praktiske tips og triks i fremtiden!
Hope Chen Weiliang blogg ( https://www.chenweiliang.com/ Artikkelen «Er innhold eller filmutstyr viktigere for selvmedier? Innhold står for 9 %, utstyr er bare et hjelpemiddel!» som deles her, kan være nyttig for deg.
Velkommen til å dele lenken til denne artikkelen:https://www.chenweiliang.com/cwl-33405.html
